Figure majeure du design moderniste brésilien, Jorge Zalszupin occupe une place singulière à la croisée de l’architecture européenne et de la modernité sud-américaine. Né à Varsovie en 1922, formé à l’architecture en Roumanie, il s’installe au Brésil à la fin des années 1940, fuyant l’Europe d’après-guerre. Ce déplacement marque un tournant décisif dans son œuvre.

À São Paulo, Zalszupin fonde en 1959 L’Atelier, une maison d’édition de mobilier qui deviendra rapidement une référence du design brésilien des années 1950–1970. Son travail se distingue par une alliance subtile entre rigueur moderniste, sens aigu des proportions et raffinement des matériaux. Bois précieux brésiliens, marbres, cuirs et textiles sont travaillés avec une grande exigence artisanale, tout en répondant à une logique industrielle maîtrisée.

Ses créations — fauteuils, canapés, bureaux, tables — se caractérisent par des lignes élégantes, souvent courbes, où le confort est indissociable de la sophistication formelle. Zalszupin développe un langage à la fois architectural et sensuel, dans lequel l’influence européenne dialogue avec la culture brésilienne et son rapport à la matière.

Collaborateur de grands architectes et présent dans de nombreux projets institutionnels et privés, Jorge Zalszupin contribue activement à l’affirmation d’une identité moderne brésilienne, aux côtés de figures telles que Oscar Niemeyer ou Joaquim Tenreiro. Longtemps resté confidentiel hors du Brésil, son travail connaît depuis les années 2000 une redécouverte internationale majeure.